Шавикін Дмитро Миколайович
ШАВИ́КІН Дмитро Миколайович (21. 03(03. 04). 1902, м. Александров, нині Владимирської обл., РФ — 29. 03. 1965, Київ) — живописець, графік, художник монументально-декоративного мистецтва (розпис, панно). Член Обʼєднання сучасних митців України (1927), СХУ. 1915 з батьками переїхав у Київ, де закінчив 1-у Київську міську гімназію і 2 р. вчителював у с. Черепин на Черкащині. Навчався в Інституті народної освіти (від 1921), закінчив Київський художній інститут (1928; викл. М. Бурачек, Ф. Кричевський, Л. Крамаренко). Відтоді працював у Державному книжковому видавництві України (Харків); викладачем (1930–40), керівником майстерні монументального живопису (1944–49) Харківського художнього інституту; від 1949 — керівник сектору живопису Інституту монументального живопису і скульптури Академії архітектури УРСР (Київ). Під час 2-ї світової війни був евакуйований до Алма-Ати (нині Алмати, Казахстан), де 2 р. очолював правління «Каз-Ізо», займався агітаційно-масовими видами мистецтва, виконував декоративні роботи для кінофабрики, створив серію робіт, присвячених Казахстану. 1924 разом із І. Жданко брав участь у розписах дитячого містечка імені В. Леніна. Автор монументальних розписів на індустріальну тематику робітничого клубу металістів (1927; обидва — Київ), живописних панно — для оформлення павільйону УРСР на Всесоюзній сільськогосподарській виставці в Москві (1939, 8 м), «Селянське повстання» для Канівського музею Т. Шевченка (нині Черкаська обл., 1940), «Чумацька пісня» для магазину «Ноти» в Києві (1959); співавтор ескізів розписів головного павільйону ВДНГ УРСР (1957). Створював життєво переконливі образи, наповнюючи їх тематичним змістом. Виконав численні ілюстрації переважно до дитячих та юнацьких творів П. Тичини, Н. Забіли, А. Шияна, В. Івановича, П. Панча та ін., уміло інтерпретуючи літературний сюжет. З його імʼям повʼязані кращі здобутки українського плакатного мистецтва 1930-х рр. У монументальних розписах, тематичних полотнах і плакатах митець вирішував суспільно значимі теми громадянського звучання; головним напрямком творчого пошуку була новаторська розробка радянської тематики. Важливе місце у творчості від середини 1930-х рр. займають ескізи тематичного килима, характерною ознакою яких є органічна єдність елементів народно-декоративного мистецтва й живописно-образотворчого начала. Для портретів характерні глибина характеристик, психологічна виразність, складність композиційних рішень; митець умів розкрити глибини неповторної людської особистості. Його пейзажі позначені щирістю ліричного почуття, вражають свіжістю та безпосередністю. Творчість Ш. вирізняється яскравою новизною, самобутністю, вивершеною досконалістю. Учасник всеукраїнських мистецьких виставок від 1929. Персональні — у Харкові (1945), Києві (1961, 1983). Деякі роботи зберігають у Національному художньому музеї України (Київ), Національному музеї у Львові, Закарпатському художньому музеї (Ужгород).
Додаткові відомості
- Основні твори
- «Вокзал у Харкові» (1932), «Барикади. 1905 р.» (1934), «Біля моря» (1935), «Дружба» (1950), «Причал у Гурзуфі» (1953), «Дорога до “Артеку”», «Бучак. Переправа через Дніпро», «Чайки» (усі — 1954), «Вечір на Дніпрі» (1957); серії — «Донбас» (1933), «Кримські етюди» (1940–50-і рр.); портрети — «Автопортрет» (1935, 2-а пол. 1950-х рр.), І. Врони (1956), Н. Забіли (2-а пол. 1930-х рр.), С. Міляєва (1957), Л. Владича (1958), Л. Первомайського (2-га пол. 1950-х рр.); цикли — «Придніпров’я і Київ» (1950–60-і рр.), «Подорож по Албанії» (1957); килими — «Червоні партизани», «К. Ворошилов і С. Будьоний на параді Червоного козацтва» (обидва — 1937), «Визволення Києва» (1944); обкладинка до казки «Солдат Семен — швидкий гонець» (К., 1961).






